25 de febrero de 2016

Anomalisa (2015 - Charlie Kaufman)

Después de ver un caudal importante de películas espantosas (como, por ejemplo, Hangman), me encontré con esta maravilla.
Es una locura tristemente hermosa, existencial.
Puede que las voces no hagan sino desconcertar en un inicio pero con el transcurso de la historia que se nos está contando todo cierra.
El final es perfecto.
Lisa es perfecta.
La automatización, la rutina gris y desbocada que consume, la búsqueda incesante, el desencanto, la vida ¿vivida? por Michael, el sueño, la vigila, todo, todo confundiéndose y manifestándose a través de una detallada animación stop-motion que resulta increíblemente humana.
Son personajes de carne y hueso, atravesados por un amour fou que parece hacerlos trascender la apatía de su propio mundo para solo disolverse.
La escena donde ella canta Girls just wanna have fun me enamoró.

Cruelmente real.
Bellamente real.
Genial.
Hipnótica.
Imperdible.

Posta, veanlá.


Le cabe un 9.


6 de noviembre de 2015

Tangerine (2015 - Sean Baker)

Colores saturados.
Personajes entrañables (y no tanto).
Espacios de Los Angeles cuasi vacíos que se recorren en taxi, caminando, corriendo, a los golpes, en colectivo.
Víspera de Navidad.
Filmada con IPhone 5S.
Logra un ritmo feroz, in-aburrible.
Dos travestis, dos amigas, un cafiolo, drogas, prostitución, un taxista armenio, una suegra metida, el amor, el desamor, la traición, los celos, la venganza, la violencia, un sin numero de risas (el guión es desopilantemente magnífico) que se mezclan con la tristeza de la soledad de la vida de estos sujetos.
La película se centra en Sin Dee Rella, quien acaba de salir de la cárcel para enterarse por su mejor amiga que su novio (el cafiolo) la engañó con una puta.
A partir de allí la vemos buscar -como una loca- en un primero momento a su novio y después (a los cinco minutos cambia de opinión) a la mujer con la cual la engañó para cobrar venganza.
Simplemente hermosa.
Divertida.
Dura lo que tiene que durar.
Esta muy bien.

Veanlá.

Le cabe un 8.


4 de noviembre de 2015

Mecanica popular (2015 - Alejandro Agresti)

Una noche que se construye a través de largos flashback.
Una piba, un viejo editor, alcohol, seducción y una diatriba indecible, iracunda, espantosa.
Una esposa muerta que se fusiona con la piba y más flashback dentro de los flashback que construyen el relato.
Unos diálogos que no se los puede creer ni el propio Agresti.
Alejandro Awada le pone garra, le aporta un dramatismo bastante interesante pero aún así no logré creerle.
El personaje de Marina Glezer (la piba que llega en medio de la noche pidiendo que le lea la novelita que escribió en un estado de locura suicida ridícula) no termina de cerrar.
Siendo una persona de letras (y un intento de escritora) por momento el discurso era gracioso y genial, no sé si ese toque de humor fue intencional o no, pero apareció y doy gracias por ello.
El problema es que esto sucede al inicio, después la amargura del protagonista se vuelve una cháchara insoportable.
El personaje de Diego Peretti no aporta absolutamente nada.
Patricio Contreras como sereno del lugar es lo mejor que tiene esta película (creo que es, en parte, lo que la salva), aplausos para él.  Las intervenciones de la Ricci (mujer muerta del editor), donde sí se sostiene (ponele) el texto, son también buenas.
Lo demás es puro bla, discurso intelectualoide que da asco, discurso que el propio protagonista detesta, el del snobismo, la modernidad y todo eso pero del que no terminar de salir.
Al caminar hacia la puerta de la sala escuché a un par de pibes decir: que buen guión.
Me dieron ganas de golpearlos con el morral pero después pensé: capaz no entendieron nada. O sí y yo fui la que no lo entendí. Todo es posible.
Verborragia eterna.
Por momentos infumable.

Le cabe un 5.

(no encontré trailer)





3 de noviembre de 2015

El abrazo de la serpiente (2015 - Ciro Guerra)

Una sublime poesía que encierra la soledad, la traición, el conocimiento, formas de vida, religión, creencias, locura, guerra, colonialismo y destrucción, todo desde el punto de vista del último sobreviviente de una tribu.
Contada en dos tiempos y con una fotografía del carajo.
Un transcurrir onírico entre la crudeza la la realidad y el delirio del ser humano.
Un viaje que va más allá de adentrarse en el amazonas.
Apenas empezó me dije: pffff dos horas de una película en blanco y negro sobre tribus perdidas, hombres blancos corrompiendo la selva, guerra y depravación humana... no aguanto.
Me equivoqué gratamente. 
La película me absorbió por completo y resultó - al menos para mi - conmovedora. No sé si estaré en plan "hippie amante de los arboles" pero no me avergüenza decir que al finalizar me sentía bastante alejada de mi chullachaqui, no me avergüenza decir que al terminar el film tenía un nudo en la garganta y lágrimas en los ojos.
Las conversaciones de ambas historias (unidas por un personaje, el Karamakate) tienen una tensión y una profundidad que resultan hipnóticas.

Profunda y hermosa.

Le cabe un 9.




19 de febrero de 2015

Boyhood (2014 - Richard Linklater)

Estuve reacia a esta película durante un largo tiempo, finalmente decidí que no podía tener tanta aversión  a algo que no había visto y ni siquiera sabía de qué se trataba. El único dato que tenía eran los putos 12 años de filmación.
Tampoco sabía de su duración.
Si lo hubiera sabido, tal vez, tal vez hubiera seguido ensimismada en mi decisión de no verla.
Terminé de verla y me sentí estafada.
De verdad.
No es que sea una película mala pero no creo que sea “la mejor película del año”.
Me parece que se exageró un poco. Bastante.
Ni siquiera considero que llegue a la categoría de “muy buena”.
Está bien. Y punto.

Patricia Arquette es lo mejor de esta película junto a Ethan Hawke.
Extraordinarios ambos.
La selección musical es increíble.
Tiene algunos diálogos bellísimos.
Y la película se agota ahí porque lo que pasa es nada.
La nada misma en cómodas cuotas. Eternas.
Aburre [o al menos yo me aburrí].

¿La vida misma? Basta. No es un documental, es una película. Ficción gente, ficción.

Casi tres horas de un pibito rubio común y corriente con padres separados que crece, la maduración del pibe mostrada a partir de una sucesión fragmentos  de esos momentos x de la vida, de cada año que va pasando. Y vos reconstruís como más te guste (queda a libre interpretación en algún punto) lo que pasó en el medio, eso que no te  cuentan ni te refieren.
Película inocente.

Un micro bullying ridículo, algunas escenas cursis, algunas innecesarias, algunos planos hermosos (Mason mirando el cadáver de un pájaro), demasiado larga [demasiado].


Le cabe un 7. [6]*


* Reflexión: no puede tener más nota que la de Franco. 

17 de febrero de 2015

Coherence (2013 - James Ward Byrkit)

Cine de bajo presupuesto + paradoja de Schrödinger.
[Sí, claro, esa misma del gato en la caja de Sheldon Cooper].
Ciencia ficción dura.
Sin efectos especiales.
Cinco días de rodaje. Muy poco presupuesto (leí por ahí que el presupuesto habría ascendido a U$S 40.000).

Un grupo de amigos, una cena y un cometa que pasa (con un antecedente del mismo evento donde transcurrieron algunas cosas extrañas).
A partir de ahí decanta toda la película.
Voilá.
Ambiciosa.
Película de culto.

Caótica, interesante, donde reina el desconcierto tanto en los personajes como en el espectador. Más que estar viéndola, estás experimentándola.
Droga, la película es droga. Dura. Te explota el cerebro. [Y por momento te frustra].

Al principio es un poco insufrible y tiene alguna que otra inconsistencia en general pero el resultado igualmente es bueno.

Interacción constante. Más palabras que espacios. Más diálogo que acción.
Un muy buen guión que inicia su recorrido en lo banal, sencillo y hasta idiota que termina decantando en el desquiciante recorrido de la pérdida de realidad, de espacio, de lugar en el universo.
Diversidades del yo mostrados con diferentes matices de personalidad.
Sí, también tiene momentos que rozan la ridiculez.

Vertiginosos 89 minutos.

Para verla.
Le cabe un 7.2



9 de febrero de 2015

Ouija (2014 - Stiles White)

No sé. 
Realmente no entiendo para qué se hacen estas películas.
No es el género. Lo amo.
No es que sea bizarra. 
Si fuera bizarra sería genial.

No. 
Ni siquiera es mala. Es PEOR.
Lo que da miedo es lo terrible que es.
La sensación que tenés cuando termina se reduce a una interrogación. 

¿De verdad?

¿De verdad hicieron esta bazofia?
¿De verdad acabo de tirar a la basura 90 minutos de mi vida? (que no son recuperables de ninguna forma, claro está)
¿De verdad acabo de ver lo que acabo de ver?
¿De verdad esto pretende ser una película?

Y así…. dos o tres segundos más en los que no podes salir de tu asombro porque realmente creer que fue un chiste.

Después el asombro da pasa a la risa y después te terminan dando ganas de ir a matar a alguien. 
Al director, al guionista porque ¡ese guión señores! ¡¡¡Por favooooorrrrrrr!!! ¿Qué pasó ahí? ¿Cómo puede ser tan irreal? ¿Tan ridículamente ilógico? Agujeros negros por doquier. Inconsistencias plenas.

Nada de tensión  (Jugar al Chancho tiene más emoción…)
0% original. (Se te viene a la cabeza -inmediatamente cuando el “espíritu” queda liberado- la saga de “Destino Final”)
Una vuelta de tuerca tristísima, casi que lloro, mirá.
Aburrida. (Ni siquiera entretiene)
Terror barato, de saldo, de eso que queda y queda y queda porque nadie lo quiere.

Gracias a Lin Shaye, pero quedate con Insidius.

Es una película completamente incapaz.

NO LA VEAN.

A las personas que esta película les gustó creo, fervientemente,  que fueron linchadas y lobotomizadas. No hay otra forma de que este cúmulo de basura en descomposición haya gustado.

¿Nota? Un 1.